-
La exposición reúne medio centenar de obras de Claude Cahun, Zanele Muholi, Joan Cardells, Susana Solano, Richard Serra, Pepe Espaliú, Ana Penyas o Ángeles Marco
El Institut Valencià d’Art Modern (IVAM) pone en valor su colección con la exposición ‘Escena II. Latencias’, que reúne medio centenar de obras de 23 artistas que abarcan un marco temporal de un siglo, desde 1925 hasta la actualidad. La secretaria autonómica de Cultura, Pilar Tébar, ha participado en la presentación de esta muestra, “con la que el IVAM saca músculo de su potente colección que cuenta con nombres fundamentales para la historia del arte contemporáneo y en la que se incorporan numerosas formas de expresión artística, de experimentación”.
Por su parte, la directora del IVAM, Blanca de la Torre, ha explicado que esta exposición “pretende pensar la colección no como una categoría cerrada, sino como una serie de ecos y reverberaciones, más o menos latentes, entre las obras seleccionadas”.
‘Escena II. Latencias ‘, que se exhibe en el Centre Julio González hasta el 7 de septiembre, cuenta con la colaboración de la Fundación Banco Sabadell, que lleva apoyando los proyectos del IVAM desde 2016. “Estar hoy aquí es mucho más que una alianza institucional: es una oportunidad de contribuir a una propuesta transformadora de la mano de una institución cultural con un reconocimiento nacional e internacional”, ha apuntado su representante, David Gómez.
La primera exposición vinculada a este proyecto fue ‘Escena 1. Hacer paisaje’ que se inició en 2024 con el objetivo de poner en escena los fondos del museo. Esta segunda parte “pretende pensar la colección no como una categoría cerrada, sino como una serie de ecos y reverberaciones, más o menos latentes, entre las obras seleccionadas”, ha señalado Blanca de la Torre.
Contenido de la muestra
En el acto también han participado los comisarios de la muestra, Sonia Martínez y Carles Ángel Saurí, quienes han detallado el contenido de esta muestra, articulada en cuatro salas, que se dibuja un recorrido a través del gesto, la performance, el relato, la figuración y la abstracción.
Se despliega en el espacio entre tres obras: la escultura ‘Untitled’ de Richard Serra en la explanada, ‘Model for Tunnels’ de Bruce Nauman en la primera sala y en la última la instalación ‘Sin título (balcones y óptico)’ de Juan Muñoz, en la que unos personajes con formas humanas observan la exposición, mientras uno de ellos se asoma por uno de los ventanales como si se tratase de una escena infinita.
Martínez destaca que la muestra invita al espectador a tejer sus propias conexiones e interpretaciones mediante materiales diversos, ausencias y referencias a otras obras.
Así, las obras de Joan Cardells “se exponen siguiendo el mismo montaje y con el mismo mobiliario de la exposición que organizó el IVAM en 1990”, ha detallado. La muestra también remite a “artistas que no están presentes”, como es el caso de Xisco Mensua o Gordon Matta-Clark, a través del material del departamento de registro del año 1992 o con registros videográficos de performances específicas para la anterior escena de la colección, ‘Hacer paisaje’.
En la primera sala se muestran los retratos de Claude Cahun o Zanele Muholi, junto a una fotografía de la Albufera de Diana Blok y los dibujos preparatorios de Pepe Espaliú para ‘Muletas’. También hay guiños a exposiciones futuras, como la de Kara Walker que inaugura el museo en el mes de septiembre.
La serie Todo bajo el sol, de Ana Penyas, comparte espacio con obras de Rauschenberg, Fischli & Weiss y Ruthenberck, que enlazan con el proyecto Roedores de Guillermo Ros (2021).
“Se ha diseñado un folleto interactivo que ahonda en esas relaciones y cada obra tiene vinculada una canción, una conferencia o un cómic”, ha resaltado Saurí. La muestra incluye algunas de las últimas adquisiciones realizadas por el IVAM en los últimos años que no se han expuesto hasta ahora, como un vídeo de Álex Reynolds, las fotografías de Ángeles Marco y un mural de Olga Diego. En la última sala los personajes de Juan Muñoz parecen mirar directamente a los espectadores y sonríen con un gesto ambiguo, estableciendo un diálogo activo.
Las obras de la exposición pertenecen a la colección del museo, pero también se incluyen préstamos de artistas como Ibon Aranberri, Mari Reme Silvestre y Guillermo Ros. La muestra, además, “es la última de las propuestas de relectura de la colección antes de inaugurar una nueva etapa en la que se expondrán parte de los fondos de manera permanente en dos salas”, ha anunciado la directora del IVAM.
