La exposición ‘jauría’ en el Centro del Carmen en Valencia se presenta como una de las propuestas más innovadoras del arte contemporáneo en la ciudad. La artista valenciana Yolanda Benalba muestra por primera vez en España este proyecto en el Centro del Carmen de Cultura Contemporánea, donde podrá visitarse hasta el 21 de junio.
La muestra, presentada por el director-gerente del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana, Nicolás Bugeda, junto a la propia artista, explora la voz humana y su dimensión colectiva a través de una propuesta que combina video creación, instalación y performance.
La exposición jauría abre sus puertas en el Centre del Carme Valencia
Se trata de la primera exposición de Benalba en España tras una década de trabajo en México. Según explicó Nicolás Bugeda, esta muestra marca “una nueva metodología de trabajo” en la trayectoria de la artista, que hasta ahora había desarrollado principalmente performances en directo.
El proyecto se ha concebido como un espacio inmersivo que envuelve al visitante y lo sitúa dentro de la experiencia artística.
Una obra sobre la voz y el poder colectivo
La exposición parte de una reflexión sobre los límites del lenguaje y la expresión emocional.
A través de una investigación que conecta la voz humana con sonidos animales, especialmente del lobo ibérico, Yolanda Benalba aborda temas como el trauma, la memoria y la sanación colectiva.
Instalación inmersiva y videoperformance
‘jauría’ se articula en torno a una videoperformance que sitúa al espectador dentro de la escena, junto a una instalación titulada ‘Las entrañas de jauría’.
Este espacio permite recorrer la obra desde dentro, atravesando una estructura que simula una jaula y reúne materiales del proceso creativo, como registros sonoros, fotografías y vestuario.
Un viaje emocional desde el arte contemporáneo
La artista plantea la exposición como un lugar de refugio y reflexión colectiva, donde se abordan cuestiones relacionadas con el cuerpo, las emociones y la identidad.
Según explicó Yolanda Benalba, la obra representa “un espacio futurible donde desaparece el miedo y se construye una sanación colectiva”, reforzando el papel del arte como herramienta de vínculo y cuidado.
Por su parte, Nicolás Bugeda destacó la importancia de apoyar este tipo de propuestas que “acercan nuevas formas de expresión y sitúan la colectividad y los afectos en el centro del discurso artístico”.
